El artículo explica cómo convertir fotos a blanco y negro, considerando la desaturación un método deficiente. Es mejor utilizar el mezclador de canales, que controla el brillo de cada canal de color y conserva así los contrastes. En Lightroom se recomienda fotografiar en color y editar después con el panel de B/N y la curva de tonos. Los virados, como el sepia o el virado dividido, aportan a las imágenes en B/N una atmósfera cromática propia.
Categoría: Fundamentos de fotografía > 8. Posprocesamiento digital ID del artículo: 8.9 Creado: mayo de 2026
Lo más importante en resumen
- La conversión a blanco y negro va mucho más allá de una simple desaturación: el mezclador de canales permite controlar por completo qué tan clara u oscura aparece un color en la imagen en B/N
- Fotografiar siempre en color y convertir solo durante la edición: así se conserva la máxima cantidad de información para la conversión
- El virado (sepia, virado dividido) aporta a las imágenes en B/N una atmósfera cromática propia
Explicación
¿Por qué no basta con desaturar?
Desaturar (saturación a 0) es el método más sencillo, pero también el peor:
- Todos los colores se convierten en tonos grises según su brillo
- Los tonos rojos y verdes tienen un brillo similar → se convierten en grises casi idénticos → ya no hay contraste
- Resultado: una imagen gris plana y sin contraste
Ejemplo: Un retrato con ropa roja delante de un fondo verde → después de desaturar, ambos aparecen como grises casi idénticos → la ropa desaparece en el fondo.
El mezclador de canales / mezclador de B/N
El convertidor a blanco y negro (en Lightroom: panel de B/N) permite controlar qué tan claro aparece cada canal de color en la imagen en B/N:
| Color | Área de la imagen | Ajuste típico |
|---|---|---|
| Rojo | Tonos de piel, objetos rojos | Más alto → piel clara y suave; más bajo → aspecto dramático y texturizado |
| Naranja | Tonos de piel, follaje otoñal | Aclarar para obtener retratos suaves |
| Amarillo | Luz diurna, praderas | Aclarar para obtener paisajes luminosos |
| Verde | Vegetación, césped | Aclarar u oscurecer según lo que se desee |
| Azul | Cielo, agua | Oscurecer → cielo dramático con contraste frente a las nubes |
| Violeta/Magenta | Flores, luz artificial | Rara vez es necesario |
Blanco y negro clásico de paisaje: oscurecer el azul → cielo dramático. Aclarar el amarillo y el verde → vegetación luminosa.
Blanco y negro clásico de retrato: aclarar el naranja y el rojo → tonos de piel claros y suaves.
Paso a paso en Lightroom
- Abrir la foto en Lightroom
- En el módulo Revelar: activar B/N (arriba a la derecha, en el panel de ajustes básicos)
- En el panel de B/N: ajustar los canales de color según se desee
- Ajustar el contraste mediante la curva de tonos
- Opcional: ajustar el enfoque y la reducción de ruido
Alternativa: mover directamente los reguladores de mezcla de blanco y negro en el modo de color con el cuentagotas de selección de destino: arrastrarlo sobre el área de la imagen que se quiera aclarar u oscurecer y, después, arrastrar hacia arriba o hacia abajo.
Virado: devolver el color a la imagen en B/N
Sepia: tono marrón cálido que recuerda a las fotografías antiguas. En Lightroom: aplicar un tono cálido anaranjado al tono (virado), con una saturación aproximada de 20–30.
Virado dividido: distintos tonos para las sombras y las luces:
- Sombras azules, luces doradas → estilo retro cinematográfico
- Sombras verdes, luces amarillas → estilo militar/documental
Duotono: solo dos tonos de color en toda la imagen → carácter peculiar y artístico.
Consejo práctico
Para iniciarse en la fotografía en B/N: fotografiar en color, activar B/N en Lightroom y ajustar el regulador de azul entre −30 y −50. El cielo se vuelve inmediatamente más dramático y oscuro, y las nubes destacan. Esto por sí solo marca la mayor diferencia entre una imagen en B/N plana y una con carácter.